2018年最新一期柏林愛樂128音樂雜志評出中國最佳的15所音樂廳，并與柏林愛樂音樂廳做了對比。上個世紀中，人們根據(jù)音樂特性的不同，逐漸將音樂廳從歌劇院中分離出來。音樂廳內(nèi)的聲音效果能夠讓世人所稱頌，建筑聲學設計是其能揚名世界的重點。今天就來看看國內(nèi)最佳的15所音樂家座椅音樂廳的聲學設計秘密。大家去過哪幾所音樂廳呢，歡迎在下面投票。

國家大劇院--2200座國家大劇院的音樂廳采用了 “島” 式設計，即樂隊和演員在中間, 觀眾在周圍。首先“蛋殼”形的外觀中有雨噪的影響，而且頂?shù)男螤畈蝗菀资褂闷桨迨降母袈暎褂脟娡渴降睦w維聲學材料，將只有Rw37的穹頂隔聲提高到Rw47。大劇院內(nèi)的背景噪聲在25分貝左右；大劇院地下錄音棚臨近地鐵需要地面以下的震動隔聲，設計師竟讓房子“站”在了彈簧避振器上。凹凸不平的頂棚，更加有利于聲音的擴散，不規(guī)則圖形的浮雕頂棚，就是一個聲音擴散器，把舞臺上發(fā)出的聲音擴散到觀眾席的每一個角落。香港文化中心--2020座香港文化中心設計呈橢圓形的音樂廳，觀眾席分兩層排列在舞臺四周，共二千零二十個座位。音樂廳內(nèi)墻鋪設優(yōu)質(zhì)橡木，并置有可調(diào)校的迴音罩及簾幕，以配合各類型音樂會的演出。上海東方藝術中心--1953座東方音樂廳有1953個座位，可滿足大型交響樂團和合唱團以及各類獨唱、獨奏音樂會的演出要求。作為一個出色的音樂構思，為了尋求音樂廳和諧與舒適的平衡，對聲學及舞臺設備都進行了完美設計。由舞臺燈光形成的峽谷般的舞臺周圍音樂家座椅，圍繞著暗色的山丘狀的觀眾席，為欣賞源于自然與生活的交響音樂，創(chuàng)造了自然、和諧、典雅的觀賞氛圍和環(huán)境。廣州大劇院--1804座觀眾席上對舞臺視野良好, 劇院內(nèi)部空間形狀形 成一種強烈圍合感, 有利丁聲音反射。 大膽利用 三層觀眾席和舞臺旁邊的墻壁來取代原有的反射板, 更為巧妙的是設計的座椅背血有聲音反射作用, 座椅軟墊則有吸聲作用, 使座椅反轉(zhuǎn)時聲音人耳根本聽不到。觀眾廳內(nèi)表面看起來很隨意沒有規(guī)律可言, 但沒有一塊是隨意確定的, 深化設計及施工中不可以任意改動主觀眾廳內(nèi)的墻、 天花板、 看臺邊緣和觀眾席的分割攔板等的幾何形狀, 內(nèi)表面基本上是一個聲反射表面, 這些稱之為聲擴散元素,把反射聲擴散開米。 聲音擴以后, 分布就會均勻。英國《衛(wèi)報》曾撰文稱贊廣州大劇院是“繼悉尼歌劇院后的又一個奇跡”。美國有線電視新聞網(wǎng)（CNN）將其評為“全球最美音樂廳”。上海大劇院--1800座上海大劇院觀眾廳建聲設計的主要特點以及技術措施包括:1,將臺口頂棚以及臺口側墻設計成向觀眾廳擴展的號筒狀, 使前中區(qū)獲得較多的平期反射聲, 同時也有利于主揚聲器與耳光的配置；2,將觀眾廳大頂柵設計咸雙曲大波浪反射型吊頂且首次采用密度為40kg/m的GRG板, 使頂棚產(chǎn)生很好的早期反射聲效果;3 將池座中后兩側觀眾席局部升 高并設計反射欄板矮墻, 以起到縮小廳寬, 增加后中區(qū)側向反射的作用;4, 禾取全臺階高起坡的池座形式, 使首末排高差達到5m, 改善了實現(xiàn)和聲場均勻度。

深圳音樂廳--1680座演奏大廳是目前國內(nèi)規(guī)模較大的純自然聲演奏大廳，呈峽谷梯田式，總面積2323平方米。其建筑聲學由日本永田音響公司設計，混響時間設計為1.8－2.0 秒。各觀眾分布席均由傾斜的反射墻板圍起，頂部的反音板與之相結合達到完美的自然聲效果。音樂廳以原聲為主，但為了滿足各種類型演出需求，特地由國際知名擴聲專家設計了輔助的電聲系統(tǒng)。大廳觀眾席設有1680座，座椅之間的行距為1．05米，寬敞舒適；60個貴賓座椅行距更設計為罕見的1．3米，充滿人性關懷的細節(jié)令觀眾在欣賞演出的的同時，身心得到極大地放松。無錫大劇院--1650座無錫大劇院室內(nèi)裝修中使用了可再生環(huán)保型的竹材達200立方米，是世界上最大規(guī)模使用竹材的公共建筑。往常各地劇院裝修都選用硬木，而無錫大劇院則結合當今世界新趨勢，以竹代木。僅歌劇廳墻上裝飾板塊就用了2萬多片竹塊，涉及1萬多個品種。每一塊都是單獨設計，既有微造型，又要滿足聲學效果，由電腦數(shù)控進行切割，結合外部的蜻蜓形象以共同體現(xiàn)生態(tài)特征和地域特點。琴臺文化藝術中心--1602座琴臺音樂廳內(nèi)部造型采用了世界流行的“歐洲經(jīng)典鞋盒”造型，聲音流動性好，弦樂器與木管樂器、木管樂器與銅管樂器的平衡能讓音樂更具整體感、豐滿感。形體上前低后高，充滿一種俯沖向前的動態(tài)。屋面板蜿蜒曲折，中間部分以8片流暢的曲板構成，7條玻璃天窗穿插其中，似流水，如琴弦，表達“流水知音”的主題。演奏交響樂可不用擴音系統(tǒng)，歌唱家在這里用自然聲演唱,后排觀眾也能聽得清晰。星海音樂廳--1518座星海音樂廳大廳采用“葡萄園”形的配置方式,即在演奏臺四周逐漸升起的部位設置聽眾席。 這種形式的最大優(yōu)點是在大容量廳堂內(nèi)縮短后排聽眾至演奏臺的距離, 從而確保在自然聲演奏的條件下, 有足夠強的響度。此外, 利用演奏臺四周廂座的欄板和樓座的矮墻，可使聽眾席獲得足夠強, 且有較大覆蓋雨的早期側向反射聲。自 1963年德國柏林“愛樂"交響樂大廳首創(chuàng)至今,在國際上己被廣泛采用但在國內(nèi)尚屬首次。西安音樂廳--1303座交響樂大廳觀眾廳臺設有池座和兩層樓座，總1303座。觀眾廳設有多個出入口，各個出入口都設聲閘、光閘，避免對演出效果形成干擾。舞臺設有2臺升降臺，交響樂隊演出時，升降臺升出舞臺面，前后形成高差，升降臺可作合唱臺用，升降臺升到與后方觀眾坐席相對應位置，與觀眾席一起形成合唱梯臺。演奏臺上方懸吊的是反聲板，它的主要作用在于有效防止聲音從舞臺上空散失，把聲音更多地反射到觀眾席中，保證觀眾席音量的充足和聲音的清晰。上海交響樂團音樂廳--1200座的主廳采用葡萄園式構造，服從建筑聲學設計，聲學理念是將音樂廳本身作為一件極佳的樂器，采用1:10模型進行電腦仿真測試和精密計算。觀眾席整體排布立體又具有親和力，并以表面不規(guī)則的獨立墻分割，每一塊都有效提升廳內(nèi)的聲音反射。舞臺地板采用厚達50mm日本北海道扁柏木，使舞臺上的演奏家能夠享受到極佳的返聽效果。墻上6塊經(jīng)過周密的角度計算的大型反聲板，均衡地傳遞反射聲音到音樂廳中的每一個座位，為演出產(chǎn)生最佳的聲學效果。室內(nèi)天花板和室內(nèi)墻體選用的材料堅硬而沉重，墻面上采用不規(guī)則的粗糙表面，制造豐富和溫暖的音色。音樂廳內(nèi)的返聲板還可利用高性能投影裝置呈現(xiàn)影像。天津大劇院--3200座音樂廳設有島式舞臺、鋼琴獨立升降。音樂廳以演出交響樂和民族樂為主，可容納120人四管樂隊和大型合唱隊。音樂廳的一側墻壁上，一架巨大的管風琴，這架管風琴不僅能用于演出，還起到了裝飾作用。音樂廳座椅的排列方式與歌劇廳不同，高低錯落，乍看上去像山坡上的一塊塊梯田。這種座椅排列方式被稱為‘梯田山谷式’，它有兩個優(yōu)點。一是觀賞效果好，在后排都覺得離舞臺很近，而且坐席排距達0.95米，比國內(nèi)一般標準的0.9米更舒適。二是視聽效果好，達到了國際最高音響標準。觀眾坐在任意位置，都能聽到動聽的聲音。上海音樂廳--1122座上海音樂廳大演出廳建成于1930年，為長方形結構，共2層觀眾席。數(shù)十年來演出廳見證了無數(shù)知名音樂家和各種形式音樂會在舞臺上的成功表演，也經(jīng)歷了八十年代古典音樂熱的壯觀場面。修建時陰差陽錯，本該不超過0.8秒的電影放映混響時間最后成了1.5秒，同濟大學建筑系聲學所教授王季卿說，“一般而言，窄靴子型的音樂廳音效最佳，有助于增強早期反射聲，使樂音更清晰，更集中，而南京大戲院碰巧吻合，造型相似，音質(zhì)當然好。著名指揮家陳燮陽到過全球無數(shù)音樂廳，他認為“除了頂級的維也納金色大廳、阿姆斯特丹音樂廳、波士頓音樂廳這三家外，在音質(zhì)上，上海音樂廳可以和任何音樂廳一較高下?！?/p>